第513章 爆料会开始！（求订阅~月票~） (第6/8页)

就是个基础。

    更多细致入微的按键，更是需要反复的试验。

    就剩两个最关键篇章的李少杰，在休息之余往前看，密密麻麻的作品，作品中一排一排的音轨，打开一看，就算同一种乐器，参数的设置也完全不同。

    有的小提琴听起来是发虚的，有的则是刺耳，有的是发干，有的却是完全带电。

    各种各样，完全不一样。

    更何况是人声。

    人声的设置上只会更加的复杂。

    在作曲编曲上，入门选手玩的是基础乐理的那些和声，递进，音程关系，旋律。

    高手玩的就是编排，层次，混音质感。

    而顶级大神，玩的就是个音色。

    1

    无论是中外，还是古今。

    几乎nb的音乐家在后来，几乎钻研的都是乐器本身，开始自己制造乐器。

    或是对乐器进行改造等。

    这便是为了能够发出更多不同的音色，制造更有特点的音色。

    而在乐器的实cao上也是如此。

    入门选手注意的是音准，高手进阶玩技巧，大老开始玩情感，色彩，艺术处理。

    而顶级巨匠玩的是音色。

    编曲配器，便是追求音色的艺术。

    在音色上，追求的是极致的细微。

    作曲五分钟，编曲半小时，而对一个音色的调试能长达两三天，这并不夸张。

    1

    音色的艺术甚至可以成为一门单独的艺术科学。

    追求音色的不只是乐器，音乐，演奏演唱者。

    甚至于还有表。

    声音是物理现象。

    有些名贵的表，也会追求细致入微的材质，打磨，尺寸，零件数量与安